Kreativitet fra motgang

Vi må bare innse det. 2020 var en tid med motgang. COVID-19 har ført til utallige endringer og begrensninger i livene våre, og det har ikke vært noe annerledes for fotoentusiaster og profesjonelle fotografer. Men hvis man kan holde den kreative drivkraften oppe, er det også muligheter. Mathias Kniepeiss, som spesialiserer seg på overdådig, stilig og iscenesatt fotografering, har nettopp blitt ferdig med et prosjekt som beviser dette poenget på en perfekt måte.

«Jeg savner virkelig det å reise akkurat nå», sukker han. «Og selv om jeg har mange kunder og oppdragsgivere over hele verden, aner jeg ikke om alt er på plass igjen til neste år. Det er mye som er blitt avlyst, men det finnes også åpninger og muligheter. For eksempel prosjektet mitt med Museum of Illusions i Wien.» Museum of Illusions startet opp i Zagreb i 2015 og er nå en verdensomspennende merkevare med attraksjoner som gleder besøkende via interaktive, oppslukende og morsomme optiske triks. Så for en kreativ fotograf som Mathias, var dette noe som fanget interessen umiddelbart.

Så hvordan gikk Mathias frem for å gjøre bildemontasjen til sin egen? «Det er en utfordring», innrømmer han, «men samtidig byr det på andre muligheter. Det finnes bestemte fotografipunkter for de besøkende, der illusjonen er perfekt på grunn av linjene, dybden og fargene, men hvis du går inn med din egen styling, egne ferdigheter og teknikker, kan du legge lag på lag i kunsten, eller du kan skape noe helt nytt.» For å fremheve en allerede fengslende montasje benyttet han seg av oppsiktsvekkende motestyling for å fremheve illusjonen av «hodet på tallerkenen», og han tok ulike bilder med Alpha 7R IV og objektiver som FE 85 mm f / 1.4 GM og FE 24-70 mm f / 2.8 GM. Da han jobbet i korridorer som endret perspektiv, brukte han FE 12-24 mm f / 4 G for å skape effekt og drama.

Før fotograferingen forberedte Mathias seg for å finne ut hvordan han kunne bruke de spesielle områdene. «Det er utrolig viktig å forberede seg til fotograferinger som dette», forklarer han. «For selv om det er mye du kan gjøre, har du bare et bestemt antall timer du kan bruke. Jo mer du forbereder montasjen og stylingen, desto mer kreativ kan du være. Og siden jeg fotograferte alle disse bildene med kjæresten min, Conny Aitzetmueller, jobbet vi også raskere. Normalt ville dette vært et teamarbeid med stylister, kostymedesignere og assistenter, men det var fantastisk å lage noe med en person jeg også er glad i. Hun er profesjonell danser og koreograf, så hun vet nøyaktig hva hun skal gjøre på den andre siden av linsen.»

Mathias og Conny eksperimenterte også med abstrakte bilder tatt gjennom et av museets kaleidoskoper. «Vi brukte forskjellige antrekk for å fremheve refleksjonene, og vi brukte ulike linser for å variere effekten», sier Mathias. «Noe av det som virkelig skilte seg ut her, var Alpha 7R IVs AF-modus for øyesporing. Hvis denne funksjonen kan ha kontroll på en person gjennom et kaleidoskop, hva mer kan det gjøre? En av fordelene med det var å vite at jeg kunne stole helt på at det fokuserte på Connies øye, slik at jeg kunne konsentrere meg helt om komposisjonen og jobbe for å finne det beste samspillet mellom henne og refleksjonene.»

«Den største fordelen med α7R IV var kanskje oppløsningen», sier han. «Jeg visste jo ikke nøyaktig hva som var mulig å få til på museet, så det at jeg kunne beskjære bildet etterpå og fremdeles få store filer, var fantastisk. Eller bare det å flytte et bilde litt til venstre eller høyre etterpå i etterproduksjonen, gir meg muligheten til å skape en enda bedre komposisjon.»

«Fotoprosjektet i Museum of Illusions var utrolig kreativt og kjempegøy», sier Mathias, spesielt siden det ga han en ny åpning for å være kreativ. Og som en tidligere bruker av Alpha 7R III, imponerte etterfølgeren han mye. «Oppgraderingen er utrolig bra», avslutter han, «og som en god fotograf er kameraet alltid klar for nye muligheter.»