Jeg heter Zimy, men i jobbsammenheng er jeg bedre kjent som «Zimy Da Kid». Jeg er en filmregissør, fotograf og naturverner med base i Sveits, og min forkjærlighet for naturen har ført til at jeg deler skjønnheten i den naturlige verden og livet som blomstrer i den.

Det er ingen hemmelighet at naturen og dyrelivet lider mye for tiden, så jeg bruker ferdighetene mine innen videofotografi og fotografering for å øke bevisstheten om disse problemene. Jeg streber etter å illustrere ikke bare den negative siden ved ting, men også de positive, for eksempel løsningene som kan implementeres for å beskytte både naturen og dens uendelige skjønnhet.

Førsteinntrykket av fotografering med Sony FX30

Jeg fikk nylig muligheten til å teste nye Sony FX30 i løpet av en ekspedisjon jeg tok til Fransk Polynesia. Som utendørs filmregissør er det avgjørende for meg å få best mulig bildekvalitet med en sekk som er lett, da jeg bærer alt på ryggen til enhver tid under forhold som til tider kan være utfordrende.

For slike situasjoner er FX30 perfekt for meg, siden den gir profesjonell bildekvalitet som kan sammenlignes med mye større kamerarigger, samtidig som den er liten og veldig lett. Den er superrask og enkel å sette opp, og det er ingen grunn til å bære og sette opp et ekstra bur takket være det «innebygde» øvre håndtaket. Én ting som imponerte meg ved dette kameraet var at man ved behov kan få et ekte profesjonelt kinokamera som tar 4K-opptak i sakte film, alt med en 4:2:2 10-biters fargedybde til en svært overkommelig pris!

Når jeg er i felten og filmer dokumentarer, er lyden ett av de viktigste aspektene, men den kan også være ett av de mest utfordrende. Derfor er en av favorittfunksjonene mine på dette kameraet det øvre bærehåndtaket, som gir muligheten til å bruke profesjonelle XLR-mikrofoner for lyd i høy kvalitet. Jeg syntes virkelig kameraet var utrolig praktisk, da det tilbød både XLR-lydmikseboksen og muligheten til å gi bildene en mer skjelven/naturlig følelse, noe som gjør det mye mer filmatisk enn stabile gimbal-bilder.

Jeg likte også den mindre APS-C-sensoren, som økte fokallengden for objektivene mine i fullformat, i tillegg til at jeg kunne bruke de mye mindre og lettere APS-objektivene, noe som sparte meg enormt mye vekt, særlig når jeg fotograferte i felten.

Nå om dagen er det et must å ha muligheten til å senke hastigheten i opptak uten å måtte filme med en lavere oppløsning enn 4K, og det er fantastisk å kunne gjøre dette med et kamera som i tillegg er lett og kompakt. Det samme gjelder for den 4:2:2 10-biters fargedybden: Jeg trenger det virkelig for å kunne presse fargegraderingen min i etterproduksjon ved behov, og opptakene man får fra FX30 skuffer ikke.

Bildeutseende og -utstyr brukt i løpet av fotograferingen

Til prosjektet mitt brukte jeg en blanding av objektiver i fullformat og APS-C. Et av favorittobjektivene mine gjennom tidene er FE 90mm f/2.8 Macro. Det er et kjempeallsidig objektiv som lar meg ta ekstreme nærbilder, og er knivskarpt ved avstandsfotografering. Jeg liker også hvordan bakgrunnen er komprimert med den lengre fokallengden. For mer uformell fotografering pleier jeg å bruke en kort zoom som FE 24-70mm f/2.8 GM. Det har et flott fokallengdeområde og gir meg maksimal fleksibilitet på FX30 med APS-C-sensoren. Avslutningsvis er en vidvinkel også et must for å ta bilder av vidstrakte landskaper. Jeg brukte Sony PZ 10-20mm f/4 G, som er et flott objektiv for bruk med de mindre kameraene. Det har en fin balanse med FX30 siden det er veldig skarpt og lett i vekt. Jeg prøver derimot ikke å bruke vidvinkler altfor mye – bare med et par bilder for å vise frem omgivelsene eller et enestående landskap, for jeg har merket at dersom man tar for mange vidvinkelbilder etter hverandre, reduserer det virkelig filmens følelse.

Til lydopptak brukte jeg K3M-haglemikrofon sammen med en vindhette for å unngå vindstøy. Den ga meg perfekt lyd som jeg kan bruke til lyddesignet mitt i etterproduksjonen. Kortfilmen jeg lagde trengte ingen dialog, men jeg hadde vært komfortabel med å bruke nøyaktig samme oppsett uten problemer.

Har du noen råd til ambisiøse innholdsskapere eller noe annet du vil si?

Om jeg kunne gitt noen tips for å gi filmene dine et kino-utseende:

Ikke ta bilder med høyere bildefrekvenser hele tiden. Ja, du har muligheten til å bremse ned opptaket ved å fotografere med høyere bildefrekvenser, men når du fotograferer med lavere bildefrekvenser på eksempelvis 24 eller 25 bilder per sekund, gir det et mye mer filmatisk utseende med mye bevegelsesuskarphet. Et annet tips som jeg nevnte tidligere er å ikke overbruke en gimbal. Avhengig av situasjonen ser det noen ganger mye mer filmatisk ut å bevege seg med kameraet i hånden ved å bruke det øverste håndtaket, for eksempel for å gi et litt skjelvent utseende som virkelig får seeren med i handlingen. Til slutt, sørg for at du bruker lydopptakssystemer av høy kvalitet. Topphåndtaket på FX30 gir deg XLR-tilkobling, og derfor kan du bruke mikrofoner av profesjonell kvalitet for å gi deg maksimal fleksibilitet når du designer lyden din i etterproduksjon.

Jeg tror at det viktigste når det gjelder filmskaping og fotografering er å skape sin egen stil for å bli kjent for det man gjør. Ikke kopier andre skapere, for det fører ingen vei. Finn det som inspirerer deg (det trenger ikke å være en person – det som for eksempel inspirerer meg mest, er simpelthen naturens rå skjønnhet) og bruk det til å skape din egen stil ved å lage autentisk kunst.

For eksempel ser jeg virkelig på det som en sport, og man må trene mye. Jo mer man fotograferer og redigerer, jo bedre blir det. Ikke vær redd for å vise frem arbeidet ditt, selv om du ikke er 100 % stolt av det. Det er en veldig lang prosess, så ikke hopp over noen etapper, og dersom du er lidenskapelig nok og villig til å gjøre det harde arbeidet, mener jeg at hvem som helst kan lykkes.