Jeg heter Andrea Font, og er filmfotograf og regissør fra Spania. Som kamerakvinne som jobber i all slags terreng har jeg jobbet meg gjennom kontinenter, sjangere og ulike grader av emosjonell intensitet. Fra den brølende energien på en stadion til den lydløse poesien i et avsidesliggende landskap er jeg avhengig av verktøy som tilpasser seg like raskt som jeg forflytter meg. Etter årevis av samarbeid med Sony, og en kameraveske med utstyr for hybrid historiefortelling, har jeg utviklet en sterk tro på utstyr som ikke begrenser, men heller befrier. Det nye objektivet FE 50–150 mm f/2 er nettopp dette: et objektiv som utfordrer grensene om akkurat hva et zoomobjektiv kan gjøre, og det viser seg å være ikke bare et verktøy men en kreativ medspiller.

Jeg fikk muligheten til å utfordre det i Indonesia, og utforsket den rike kulturen med dokumentarøyne. Fra forfedrenes ritualer til travle markeder og naturlandskaper som føltes som om de kom rett ut av en drøm – objektivet var min konstante, pålitelige følgesvenn og lot meg avbilde essensen i et land som er like livlig som det er uforutsigbart. Hvert eneste bilde var en invitasjon til å ta en dypere titt.

Konseptet: Fire elementer, ett objektiv

Jeg ønsket å presse grensene til dette objektivet med et konsept jeg hadde tenkt på en stund: avbilde de fire elementene – ild, jord, luft og vann – med ett objektiv. Det var ikke bare en teknisk utfordring, men også en kreativ en: å se hvordan det håndterte radikalt forskjellig belysning, teksturer, bevegelser og miljøer. Fra uforutsigbare lysendringer til krevende forhold for fokus og stabilisering, holdt dette objektivet stand hver eneste gang. Det ga ensartethet, eleganse og kraft: var aldri i veien og gjorde bildet bedre. Ikke bare tilpasset det seg til historien, det hjalp til med å skrive den.

Bygget for å gi tillit

Den første gangen jeg holdt objektivet visste jeg at det var annerledes. Det har den sjeldne kombinasjonen av styrke og eleganse: robust nok for feltarbeid men lett nok til å fotografere håndholdt hele dagen. Utformingen føles tilsiktet, fra den jevne zoomringen til det raske, men stille, autofokussystemet. Skapt for å inspirere er ikke bare et slagord: det er sannheten om hvordan dette objektivet yter på settet og på farten.

Kraftpakke i lite lys

For meg var noe av de mest spennende det å teste dette objektivet da det nesten var helt mørkt. Jeg tok bilder ved lys fra ild, under månen og i en fuktig skog ved soloppgang. f/2-blenderåpningen ga meg friheten til å fortsette å være kreativ uten å gå på kompromiss med kvaliteten. Jeg kunne holde ISO-verdiene lave, beholde detaljene i skyggene og opprettholde den filmatiske stemningen jeg alltid ønsker. Ikke bare ser objektivet i mørket, det skaper i mørket.

Kvalitet som et primeobjektiv, frihet som et zoomobjektiv

Når du jobber fort, teller hvert eneste sekund. Vanligvis stoler jeg på primeobjektiver på grunn av skarpheten og lyset, men 50–150 mm ga meg begge deler, uten at jeg måtte bytte objektiv. Bildekvaliteten er utrolig i hele rekkevidden, hudfargene gjengis nydelig, høylysene fordeles varsomt og kontrollen over dybdeskarpheten er utrolig filmatisk.

Ved 50 mm hadde jeg bred nok dekning for lagvise komposisjoner. Ved 150 mm var jeg dypt inne i scenen, isolerte motiver og komprimerte rom som med et portrett-primeobjektiv. Det er som å ha tre objektiver i ett, og ingen av dem tvinger deg til å inngå kompromisser.

En filmatisk match for FX6

Å jobbe med 50–150 mm sammen med Sony FX6 føltes, enkelt og greit, helt naturlig ut. I prosjekter der du kjemper mot klokka, der følelsene ikke venter på deg og hvert sekund teller, blir dette nivået av tilknytning til utstyret ditt svært viktig.

Jeg kunne bevege meg fritt, reagere på det uventede og holde øynene åpne og kreative uten å måtte bekymre meg om tekniske begrensninger. De smidige fokusovergangene, den raske motivsporingen og konsekvente bildekvaliteten lot meg leve meg fullstendig inn i historien jeg ønsket å fortelle. Det var ingen friksjon, bare flyt. Og det er i denne flyten ekte filmfotografi tar form.

Autofokuset er rask og presis, selv med uforutsigbare motiver eller plutselige endringer i lysforholdene. Fokuspustingen er så minimal at den forsvinner i bakgrunnen og lar deg leve deg helt inn i filmingen. Dette er et objektiv skapt for filmskapere.

Allsidigheten som forteller historier

Ild. Jord. Luft. Vann. Hvert bilde forteller sin egen historie, og dette objektivet lot meg følge historien uten friksjon. Overgangene mellom de ekstreme forholdene føltes naturlig: ingen bytting av utstyr og ingen tvil. Det ga meg noe sjeldent: kontinuitet. En kreativ flyt der utstyret forsvinner og bare øyeblikket blir igjen.

Avsluttende tanker

Som en filmfotograf som drives av bevegelser og følelser, trenger jeg utstyr som matcher rytmen min. FE 50–150 mm f/2 GM er mer enn bare allsidig: det er bemyndiggjørende. Det føles ut som et objektiv som er laget, ikke bare for profesjonelle, men for visjonærer. Det lar deg gå lengre, dykke dypere og være til stede i hver eneste scene.

Uansett om du jakter på stormer, fotograferer dans, filmer dokumentarer eller bygger narrativer gjennom elementer som endrer seg, leverer dette objektivet. Det er ikke bare en del av utstyrsveska, det er den kreative forskjellen.