Byens sjel

Mens trikkeskinner snor seg gjennom Berlins Mitte-distrikt, som leder mot det ikoniske TV-tårnet Berliner Fernsehturm, trer en enslig skikkelse ut blant de konvergerende linjene, i silhuett mot den lave solen. Det er en scene med effekt, skjønnhet og en menneskelig kjerne. «Jeg tror jeg alltid har sett gatefotografering på den måten», sier skaperen Thomas Kakareko. «Helt fra starten av tok jeg alltid gatebilder som var like sceniske som de var dokumentariske. Jeg rammet dem alltid inn i byens geometri og brukte ledende linjer sammen med lyset – det var instinkt.» Utstyrt med sitt Sony Alpha 7R IV kan Thomas fange disse øyeblikkene og «gjøre byen levende med lys».

Uansett hvor spesiell som den gylne timen er, så er den bare en komponent i Thomas’ bilder, da det krever nøye planlegging og valg for å få det riktige bildet, i kamp mot den tikkende klokken i det skiftende lyset. «Du må ha noe som skjer i det lyset», forklarer han, «og jeg ser vanligvis etter scener med energi. Jeg kombinerer disse situasjonene med steder der jeg vet at det vil være folk som krysser gatene, innrammet i lyset, så det hele er en del av det større bildet. Det menneskelige elementet, selv om det er lite eller i silhuett, skaper historien i bildet. Etter å ha jobbet i Berlin så lenge vet jeg heldigvis hvor og når lyset vil være rett i de travle delene av byen, så resten handler bare om tålmodighet.»

Et godt eksempel på den tålmodigheten kan sees i et annet av Thomas sine bilder, som er tatt med Sony Alpha 7R IV-kameraet hans, et med gylden farge som lyser gjennom en metrobro med en annen ensom figur under. «Jeg har vanligvis en viss komposisjon i tankene før jeg begynner å ta bilder», forklarer han, «og dette bildet var et tilfelle av å måtte finne den, og deretter vente til alt falt på plass. Underveis vil det noen ganger være for mange mennesker, ikke nok mennesker eller til og med en varebil i veien ... men til slutt fanger du øyeblikket. Det er sjeldent du kommer til et sted som er perfekt med en gang!»

I dette tilfellet, og i motsetning til mange av hans mer tradisjonelle gatebilder, brukte Thomas et FE 70–200 mm f/2,8 GM-objektiv på sitt Sony Alpha 7R IV, og valgte komposisjonen på avstand. «Jeg satte opp et stativ», forklarer han, «og ventet i en halvtime og lot scenen utfolde seg gjennom rushtiden. Slike lengre fokallengder er fantastiske for å finne scener inne i scener og spesielle små øyeblikk i storbyen. Kompresjonen viser også skalaen til et sted.»

«En annen fordel når du jobber med solnedgangsscener, er de strålende elektroniske søkerne (EVF) på Sony-kameraet», fortsetter han. «Jeg liker å fotografere i manuell eksponeringsmodus, og sanntidstilbakemeldingen fra EVF betyr at jeg kan se nøyaktig hvordan eksponeringen blir. I tillegg til å ta bilder med Alphas RAW-filer, som er fulle av dynamisk rekkevidde, betyr det at jeg kan sikre perfekt balanse mellom detaljer i lyse og mørke partier.»

«Som de fleste gatefotografier må mange av solnedgangsbildene mine også fange bevegelser», sier Thomas, «og derfor stoler jeg også på at Sony-kameraenes autofokus fanger opp motivet og på den høye ISO-ytelsen, som lar meg fryse disse figurene i bevegelse. Folk står stort sett ikke stille, og det gjør ikke jeg heller, så selv mot solnedgangen må lukkerhastigheten forbli høy. Når de brukes sammen, er det nesten umulig å få et uklart bilde.»

I tillegg til all planleggingen og den tekniske bruken som legges i de strålende bildene hans, er det inspirerende å høre at fotografering av solnedganger fortsatt kan ha en dyp effekt på Thomas personlig. «Jeg tror favorittscenen min i solnedgangen er med en syklist som sykler inn i lyset», sier han. «Det ble tatt under den første nedstengningen i Berlin, på et tidspunkt da jeg hadde mistet all inspirasjonen min og mye av arbeidet mitt. Jeg klarte rett og slett ikke å bryte ut av den syklusen.»

«Men en kveld da jeg var ute og spiste middag», smiler han, «så jeg solnedgangen dukke opp fra horisonten, og noe i meg reagerte på lyset igjen, så jeg tok frem Alpha 7R IV. Så plutselig kom denne karen på sykkelen sin inn i bildet fra siden, og et øyeblikk følte jeg meg som jeg gjorde i mine tidlige dager. Etter det begynte jeg å gå oftere ut igjen. Og noen uker senere følte jeg meg som en fotograf igjen.»