Da hun fikk friheten til å fotografere det hun ville med Sony FE 50-150 mm f/2 GM-objektivet, visste den sveitsiske fotografen Muriel Florence Rieben nøyaktig hvor hun ville dra – Verzasca, en elvedal i kantonen Ticino i Sveits. «Jeg vokste opp med å tilbringe ferier i den regionen. Jeg ønsket alltid å brukes stedet til et spesielt prosjekt», sier Muriel Florence Rieben. I tusenvis av år har Verzasca-elven skåret seg gjennom steinlagene og skapt spektakulære fjellformasjoner som avslører regionens geologiske historie gjennom sin skjønnhet.

Konseptet bak fotograferingen var å skape en serie bilder som representerte Muriel Florence Riebens visjon. «Hva om et objektiv kunne se det jeg ser?», sier hun, «Jeg ønsket å uttrykke at fotograferingen min går langt utover de tekniske aspektene. For meg handler det mye mer om intuisjonen min, følelsene mine i øyeblikket, og du kan ikke planlegge det. Det ligger ikke innenfor min kontroll.» Muriel Florence Rieben satte faktisk sammen bitene for å skape verket – stedet, en danser, klærne og, selvfølgelig, Sony FE 50-150 mm f/2 GM montert på sin Sony Alpha 1 II.

«Motivet er en danser som er en venn av meg. Hun beveger seg som vann. Og klærne ble laget av en motedesignervenn, som bruker vann som inspirasjon. Plaggene beveger seg og flyter som vann.» Med alle disse elementene på plass ble resten av økten overlatt til å utfolde og utvikle seg organisk. «Jeg planlegger ikke alle detaljene», forklarer Muriel Florence Rieben, «Du må være til stede og gi rom for at det kan skje. Det handler om å stole på intuisjonen din.»

Sony FE 50-150mm f/2 GM gjorde det mulig for Muriel Florence Rieben å ta et fantastisk sett med portretter, der alle elementene gikk perfekt sammen. «Objektivet hjalp meg med å oversette min indre rytme, tankesettet mitt og den visuelle tilnærmingen.» Nøkkelen til dette var måten fokallengden oppførte seg på som primeobjektivet mote- og portrettfotografer elsker å bruke, kombinert med en f/2-blenderåpning. «Da objektivet ble lansert, ble jeg skikkelig spent. Jeg elsker å fotografere med stor blenderåpning, for eksempel f/1,2 eller f/1,4. Deretter så jeg zoomerekkevidden med en f/2-blenderåpning, og jeg ble veldig begrenset. Det var objektivet jeg hadde drømt om.»

Vanligvis fotograferer Muriel Florence Rieben med primeobjektiver, men 50–150 mm f/2 GM har endret dette. «50–150 mm gir utseende som et primeobjektiv – bokeh og alt. Det har erstattet objektivene på 50 mm, 85 mm og 135 mm for det meste av arbeidet mitt. Jeg bør legge til at jeg også er en liten person og hater å måtte bære mye utstyr, så nå kan jeg bytte ut tre objektiver i vesken min med bare ett.» Siden fotograferingen har Muriel Florence Rieben fortsatt å bruke FE 50-150mm f/2 GM til annet arbeid. I løpet av to uker jobbet hun med en kampanje i fire forskjellige land, i tillegg til å dekke to moteshow. «Jeg gjorde alt med 50-150mm-modellen», minnes hun.

Muriel Florence Rieben fotograferer med Sony Alpha 1 II, som tilbyr klassens beste autofokus kombinert med en stablet CMOS-sensor med høy oppløsning på 50,1 megapiksler. «Jeg elsker virkelig å ha høy oppløsning fordi jeg noen ganger beskjærer bilder. Når jeg redigerer, ser jeg ofte nye ting. Det kan faktisk føles som om jeg tar bildet igjen fordi jeg ser noe i det som jeg ikke hadde sett før. Jeg kan beskjære og fortsatt ha et bilde med høy oppløsning.»

Noe som skiller seg ut i bildene som er tatt i Verzasca-serien, er fargen. De kjølige blåfargene fremhever fargen til vannet og steinen som har definert regionen. Deretter skiller det seg ut to veldig varme bilder fra resten. «Jeg brukte de to rødaktige bildene for å få folk til å begynne å stille spørsmål. 'Hvorfor ser vi nå en rødlig fargetone blant de kjøligere bildene?' Jeg la det til for å forklare at det ikke bare var en kjølig følelse, men det var en varm atmosfære i fotograferingen.»

Muriel Florence Rieben redigerer hvert bilde individuelt og henter inspirasjon fra minnene fra fotograferingen mens hun redigerer bildet. «Når jeg kommer hjem etter en økt, begynner jeg umiddelbart å redigere bildet fordi jeg fortsatt er fylt av dagens følelser. Jeg tar med meg den opplevelsen og den atmosfæren jeg nettopp har opplevd, og plasserer det i de redigerte bildene.» De endelige bildene fra prosjektet gjør at hun når målet sitt – å vise at fotografering handler om personlig visjon og intuisjon, og de rette verktøyene kan gi deg friheten til å uttrykke det fullt ut. «Dette objektivet gir meg friheten til å uttrykke kreativiteten min fullt ut. På grunn av fleksibiliteten og den store blenderåpningen. Så dette er helt klart noe enestående.»