Bildefokus

Nicholas Mastoras opplevde en mangel på kreativ inspirasjon i begynnelsen av 2025, og trengte noe for å få tilbake gnisten. Derfor startet han et prosjekt med et mål om å jobbe på det minst én gang i måneden. «Det var en forpliktelse», minnes han. «En måte å fokusere energien min på noe jeg kunne kontrollere fullstendig, og en viktig måte å balansere det kommersielle arbeidet mitt på». Emnet som fikk fart på kreativiteten hans igjen, var, ironisk nok, hår. «Hår er noe så viktig i menneskelig kultur, men det får sjeldent være det egentlige fokuset innen fotografering», forklarer han. «Selv om det ofte er en relativt liten del av et portrett, er konnotasjonene store. Bare i gresk kultur har hår hatt utallige betydninger: det avdekker rikdom og sosial status, viser seksualitet, styrke eller står for ofring og beskyttelse. Det er knyttet til ritualer og overgang i livet, og er alltid tilstede i allegorier og myter». Ett av Nicholas' favorittbilder fra prosjektet, som nå er i full flyt, «har en ekte Medusa-følelse over seg», påpeker han. Bildet er del av en serie som er laget med skuespillerinnen Tonia Sotiropoulou, hårdesigneren Stella Soulele, og makeupartisten Panagiotis Karakasis. «Det er et bilde der hun ser vakker ut, men det er også dette kaoset», fortsetter han. «Det er ikke som et vanlig portrett, der håret ofte er nøyaktig kontrollert. Det er fritt og energisk, og til og med kaotisk, med hårstråene som snurrer og slynger seg rundt ansiktet hennes».

Nicholas tok bildet i studioet sitt, med håret i en haug oppå Tonias hode og ytterligere hårstrå lagt til, slik at det fylte opp kantene i rammen og omsluttet ansiktet hennes. «Deretter», forklarer han, «brukte vi vifter til å blåse håret rundt omkring, med Tonia som beveget seg for å la håret løfte seg og virvle rundt trekkene hennes». Nicholas belyste bildet med bare én blits i en stor softbox, og plasserte lyset rett foran Tonias ansikt, der det ville gi den mykeste belysningen. Deretter brukte han Sony Alpha 7R V i serieopptak på 5 bps for å sikre at han hadde mange bilder å velge mellom. «Jeg ville ikke fotografere for raskt», sier han. «Jeg ventet derfor absolutt på det ene bildet der håret var i perfekt posisjon». Ved hjelp av FE 24-70mm f/2.8 GM II kunne han rammet inn nærbilder, med komposisjonen fokusert på øynene hennes og kameraets ultrapålitelige autofokus med sporing som sørget for at vippene hennes var skarpe – selv om håret blåste rundt omkring. «Ved å stille inn objektivet til en blenderåpning på f/8 fikk hun maksimal skarphet», fortsetter han, «og sammen med blitsens hastighet viser den frem all teksturen i håret og de fine detaljene i huden hennes. I tillegg forsterkes det hele av den utrolige oppløsningen til Alpha 7R V, så når jeg lager et print og stiller ut bildet sammen med andre fra serien vet jeg at det kommer til å se fantastisk ut». Gjennom prosjektet hans som fortsetter å levere med et kreativt preg, har Nicholas tydelig sett fordelen. «Fotografer trenger å slippe seg fri på denne måten», sier han. «Jeg elsker arbeidsoppgavene mine, men det er ingenting som matcher den ubundne kreativiteten i et prosjekt som dette. Det er bokstavelig talt som å slippe løs håret.»