Bildefokus

Jeg ønsker alltid at noe representativt og ærlig skal komme fra en portrettfotografering, og da trengs det en rolig og avslappet atmosfære, slik at modellen føler seg trygg på å gi meg det øyeblikket. Jeg føler at evnen til å skape den tilliten – slik at den utvekslingen som skjer i et portrett, kan skje på en sannferdig måte – er portrettfotografens virkelige ferdighet. Med dette bildet kan du føle stillheten der alle former for opptreden og andre komplikasjoner er borte. Dette portrettet ble til da jeg kontaktet skuespillerinnen Amaka Okafor, og spurte om hun ville komme inn i mitt nye dagslysstudio – @28Sunbury. Det å ha mitt eget studio har virkelig hjulpet meg med å tilnærme meg portretter på en ny måte, og jeg har kontaktet en rekke talenter uten hverken agenda eller briefing, annet enn at jeg elsker selve selve prosessen. Jeg fotograferer personer jeg er interessert i, og det har vært utrolig hyggelig å få komme i kontakt med nye ansikter og skape vakkert arbeide som jeg har tro på. I årevis har arbeidsprosessen min handlet om innstilling av blits og det å skape en stemning. Nå virker det som om det er helt omvendt, og jeg har virkelig elsket enkelheten i å utnytte og forme dagslyset – det er alltid flatterende, og i kombinasjon med Sony Alpha 7R V og FE 50 mm f/1.2 GM, har jeg full tillit til at jeg fanger opp den høyeste kvaliteten som kan oppnås.

Å bruke et objektiv med 50 mm fokallengde av denne kvaliteten, føles så komfortabelt og velkjent – det er en grunn til at det er kjent som standardobjektivet, og det fortjener å være en bærebjelke i enhver kameraveske. For det første muliggjør det ekte intimitet mellom deg og modellen, siden du kan fylle rammen med så mange detaljer du ønsker, eller du kan trekke deg tilbake for å avsløre rom og kontekst rundt modellen. Her kom jeg virkelig tett på og følte forbindelsen med Amaka. Instruksjoner for å skape form og bevegelse ble gjort med en hviskende stemme, noe som er langt å foretrekke. Noe jeg elsker med dette portrettet er den utrolige kvaliteten du får fra denne kombinasjonen av kamera og objektiv. Du kan se hver eneste detalj i huden hennes, og måten dybdeskarpheten faller av på håret hennes er fantastisk. Det gjør ansiktet hennes til helten i bildet; Det er vakkert og spektakulært og må feires. Valget av blenderåpning var estetisk, og trakk fokus til modellen og ikke selve fotografiet eller teknikken. Jeg fotograferer alltid i farger og i RAW-format, men det har vært fascinerende å se at så mye av det jeg har fotografert i studioet mitt i dagslys, har blitt konvertert til svart-hvitt. Jeg kan ikke fortelle deg hvorfor, annet enn at det har vært drevet av enkelhet og behovet for å fjerne alle distraksjonene fordi jeg sikter mot sterke, ærlige portretter. Vi som fotografer bestemmer. Vi bestemmer hvordan vi vil at bildene våre skal se ut og hvor virkningsfulle vi vil at de skal være. Med dette portrettet var det udiskutabelt at det alltid ville være svart-hvitt basert på de essensielle elementene i Amakas ansikt, håret hennes, roen hennes og deretter lyset, objektivet og sensoren. Alt dette legger opp til å skape et følsomt, men dramatisk, svart-hvitt-portrett. Sminke utført av Shanice Croasdale Fotografert @28Sunbury