Når man fotograferer mote, prøver man like mye å selge en livsstil som selve klærne. Dette er noe den italienske fotografen Maki Galimberti gjør i arbeidet sitt, men han må også tilpasse seg de ulike kundene og merkene han samarbeider med.

En nylig kampanje som Maki fotograferte, var for det italienske klesmerket OVS. «Den modige ideen var å gjøre vanlige kvinner – ikke modeller – til kampanjens motiver. De ville at klærne skulle brukes av vanlige kvinner i autentiske hverdagssituasjoner, slik at bildene ble realistiske og gjenkjennelige.»

Kampanjen ble fotografert i tre italienske byer, Milano, Palermo og Venezia, noe Maki innrømmer at bød på mange logistiske utfordringer. Ingen av byene ble stengt av på grunn av fotograferingen, og dermed måtte han ikke bare håndtere motivene, men også folk levde sine egne liv.

«Det er så mye vanskeligere å fotografere offentlig enn å jobbe i et studio», sier Maki. «Det er hardt arbeid å passe på at motivet er fokuset i bildet, og at ingen distraksjoner sniker seg inn i bakgrunnen.»

Sony Alpha 1 har tre hovedfunksjoner som gjorde at Maki kunne jobbe raskt og pålitelig for å få tatt bildene, til tross for det kaotiske italienske gatelivet. Den første funksjonen er bildefrekvensen. Selv om bildefrekvensen på 30 bps på Alpha 1 er mye for en motefotografering, gir det muligheten til å velge det perfekte øyeblikket der bevegelsen, formen på klærne og motivets uttrykk skaper et feilfritt bilde.

Den andre funksjonen er den utrolige oppløsningen på 50,1 megapiksler som skapes av fullformatsensoren. Denne gjør det mulig å få detaljerte bilder som kunden trenger for å bruke bildene – til alt fra magasiner til plakater.

Den tredje funksjonen er fokuseringshastigheten. «AF-sporingen gjorde at jeg kunne fokusere fullstendig på motivet samtidig som jeg komponerte bildet nøye for å holde uønskede distraksjoner utenfor rammen», sa Maki.

Målet var å lage en serie av bilder i dokumentarstil, som viste motivene med et naturlig utseende. Én måte Maki oppnådde dette på, var å fotografere med Sony FE 200-600mm f/5.6-6.3 G OSS-zoomobjektivet. Fokallengden på 200–600 mm kan virke som et merkelig valg for en kommersiell motefotografering, men objektivets fokushastighet og allsidighet gjorde det til et godt valg, siden Maki flyttet seg fra sted til sted for å finne perfekte vinkler og scener til å knipse bildene.

«Bruken av et lengre objektiv og lengre avstand til motivene virket mindre skremmende på ikke-profesjonelle modeller. Det fikk dem til å slappe mer av», forklarer Maki. «Resultatet av å bruke telefotoobjektivet bidro også til stilen på bildet – det smale synsfeltet reduserer mengden synlig bakgrunn på bildene og forbedrer fokuset på motivet. Det skaper også følelsen av et «snikbilde», som om det var tatt av en paparazzi.»

Uten ekstern belysning var Maki avhengig av dagslyset for å fotografere prosjektet. «Jeg foretrekker det varme, myke lyset tidlig om morgenen og på kvelden ved solnedgang. Det er det ideelle lyset for å lyse opp ansiktene og vise frem klærne», sier Maki.

Men siden han måtte jobbe på offentlige steder og sammen med forskjellige folk, var det ikke alltid mulig å fotografere på disse ideelle tidspunktene. «Da er den beste løsningen å finne ly fra det direkte sollyset og heller finne steder med mer skygge eller der lyset som reflekteres fra bygninger, kan bidra til å skape et mer flatterende og jevnt lys.»

Etter at fotograferingen var ferdig, var ikke arbeidet til Maki ferdig. Redigeringsfasen er like viktig og samler alle bildene til en serie, som var avgjørende for denne kampanjen. «Jeg går gjennom hvert eneste bilde», sier Maki, «og så velger jeg ut to eller tre av de beste bildene fra hvert øyeblikk. Når jeg har dette utvalget, får jeg dem til å se ut som en sammenhengende serie for å fortelle en enhetlig historie.»

«Siden bildene ble tatt på forskjellige steder og på forskjellige tider, var dette en utfordring. Da kom RAW-redigeringsprogramvare meg til unnsetning.  Med denne programvaren og støtte fra etterredigeringsteamet kan vi tilføre bildene farge og kontrast, slik at de blir en harmonisk bildeserie. Når de endelige bildene til kampanjen hadde blitt valgt ut, ble de finjustert og klargjort til publisering av etterredigeringstemaet. Da er vi ferdig!»