For meg har året vært revolusjonerende med lanseringen av Sony Burano. Dette kameraet har omdefinert mulighetene for å filme den typen prosjekter jeg er regissør for, som hovedsakelig er prosjekter med ekstrem- og actionsport. Det tilbyr brukervennligheten i FX-serien, som sensorstabilisering, E-fatning og autofokus, samtidig som det opprettholder den filmatiske kvaliteten til CineAlta.

Jeg heter Horacio Cabilla, og jeg har vært en Sony Video Pro-ambassadør siden 2018. Som regissør og kinematograf som spesialiserer meg på ekstreme opptak, har jeg alltid vært tiltrukket av å pushe grensene for å fortelle visuelle historier, og dette setter opptaksutstyret på prøve i de mest krevende miljøer. Jeg har mitt eget audiovisuelle produksjonsselskap med base i Barcelona, hvor jeg jobber med merker som Red Bull, Nike og Dakar Rally og markedsføring, varemerkeinnhold og dokumentarprosjekter.

Nylig gikk teamet mitt og jeg løs på et spennende prosjekt ved Ricardo Tormo-banen i Valencia: Drift Masters, i tillegg til et sideshow organisert av Red Bull. Drift Masters er det europeiske mesterskapet i drifting, hvor de beste førerne konkurrerer én mot én med kategoriens mest imponerende kjøretøy. Oppdraget vårt var ikke bare å fange opp konkurransens adrenalinfylte øyeblikk, men også å delta i å lage innhold innenfor en unik kombinasjon av disipliner: drifting + paragliding. Jakub Przygoński satt bak rattet på en Toyota Supra, og Horacio Llorens, seks ganger verdensmester i paragliding, styrte paramotoren. Sammen laget de en unik koreografi som gledet tilskuerne ved banen.

Utstyret

Som del av dette prosjektet valgte vi Sony BURANO som hovedkamera. Sony FX6 var B-kamera, og så brukte vi FX3 som kamera på innsiden av bilen.

En av hovedgrunnene til at vi valgte Sony BURANO som A-kamera, var fokussystemet med objektiver med E-fatning. Når du filmer et arrangement der det skjer mange ting samtidig og det ikke er mulig å gjenta øyeblikkene, er det viktig å ha et pålitelig og presist fokussystem som leverer presisjon til enhver tid. Derfor bestemte vi oss også for å filme hele prosjektet med Sony G Master-objektiver. Jeg brukte kameraet og forhåndsviste det fra en ekstern skjerm, mens assistenten min styrte autofokusen gjennom kameraets berøringsskjerm.

En annen viktig grunn til at vi valgte Sony BURANO, er at det er brukervennlig. Størrelsen og vekten sørger for rask bevegelse og komfortabel bruk på et stativ – håndholdt eller med en easy-rig i timevis. I dette prosjektet filmet vi i snitt 16 timer om dagen, så det var viktig å ha kamerautstyr som kunne brukes i lange perioder uten at det førte til utmattelse. I tillegg var BURANOs sensorstabilisering uvurderlig og ga støtte for smidige, organiske bevegelser samtidig som det var mulig å deaktivere stabiliseringen hvis vi ønsket råhet og intensitet.

I tillegg tilbyr det dynamiske området på 16 stopp mange muligheter ved etterbehandlingen, ettersom det lar oss oppnå det utseendet vi ønsker oss. Fargedybden er utrolig, noe som gjør at prosjektets prosess for fargegradering blir en glede.

Et viktig poeng fra dette prosjektet er kombinasjonen av BURANO med FX6- og FX3-kameraene. De kan alle sammen filme med samme fargeprofil, som i dette tilfellet var SLOG3, og med lignende menykonfigurasjoner. Disse faktorene gjorde arbeidsflyten vår mye enklere, både da vi filmet, og da vi lastet ned innhold – både i redigeringsprosessen og i etterbehandlingen.

Sony-kameraenes allsidighet har vært en avgjørende faktor i arbeidet mitt. Muligheten til å bytte mellom forskjellige modeller og konfigurasjoner har lært meg å tilpasse meg forskjellige miljøer og kreative stiler mens jeg filmer. Uansett om jeg jobber i et kontrollert studio eller ekstreme ørkenforhold, kan jeg alltid stole på at påliteligheten og kvaliteten i Sony-kameraene gir utrolige bilder.